As ações integraram o Projeto Sesc Raízes, iniciativa do Departamento Nacional do Sesc que tem como objetivo valorizar a memória, o patrimônio cultural e as identidades dos diferentes territórios brasileiros, aproximando comunidades de suas histórias, saberes e manifestações artísticas.
Os encontros proporcionaram momentos de diálogo e troca de experiências, permitindo que os estudantes conhecessem as trajetórias, processos criativos e referências que construíram a carreira de artistas fundamentais para a cultura de Mato Grosso do Sul.
Durante as palestras-show, os participantes puderam refletir sobre temas como arte, identidade, território e criação artística, compreendendo como as histórias, paisagens, tradições e vivências de um povo podem se transformar em manifestações culturais capazes de atravessar gerações.
Valorização das raízes culturais
A cultura sul-mato-grossense é formada pelo encontro de diferentes povos, tradições e influências, reunindo elementos das culturas indígenas, fronteiriças, pantaneiras, sertanejas e da música popular brasileira. Essa diversidade contribuiu para a construção de uma identidade cultural singular, marcada por histórias, sons e modos de vida próprios.
Nesse contexto, a música ocupa um papel essencial na valorização do território, registrando em suas letras e melodias paisagens, personagens, memórias e experiências que fazem parte da formação do estado.
Ao aproximar jovens artistas dessas referências, o Sesc fortalece o reconhecimento da produção cultural local e estimula processos criativos conectados às próprias raízes, incentivando novas gerações a conhecer, preservar e ressignificar seus patrimônios culturais.
Artistas que marcaram a música sul-mato-grossense
O ciclo contou com a participação de nomes que possuem trajetórias importantes na construção e difusão da cultura musical do estado.
Tetê Espíndola, cantora, compositora e instrumentista, é uma das principais referências da música produzida em Mato Grosso do Sul. Reconhecida nacionalmente pela canção “Escrito nas Estrelas”, vencedora do Festival dos Festivais da TV Globo, em 1985, sua carreira é marcada pela pesquisa de sonoridades brasileiras e pela relação com elementos da natureza e do território do Centro-Oeste.
Jerry Espíndola, integrante da tradicional Família Espíndola, trouxe aos estudantes reflexões sobre sua trajetória artística e o diálogo entre a música regional, a cultura fronteiriça e diferentes linguagens contemporâneas. Seu trabalho contribui para a renovação da música sul-mato-grossense e sua aproximação com novos públicos.
Karla Coronel, cantora e compositora sul-mato-grossense, compartilhou sua experiência na valorização da música regional e na construção de uma produção artística que conecta referências culturais do estado com novas possibilidades criativas.
Marlon Maciel, músico, compositor e intérprete, apresentou sua trajetória ligada à valorização das sonoridades e histórias de Mato Grosso do Sul. À frente do Grupo Canto da Terra e, posteriormente, do Marlon Maciel e Grupo Trem Pantaneiro, o artista tem como marca a celebração da cultura pantaneira e das tradições regionais.
Paulo Simões, um dos mais importantes compositores da história musical do estado, compartilhou sua experiência e sua relação com obras que ajudaram a consolidar uma identidade sonora para Mato Grosso do Sul, como “Trem do Pantanal”, “Comitiva Esperança”, “Sonhos Guaranis” e “Cunhataiporã”. Suas composições transformam paisagens, histórias e personagens do território em canções reconhecidas nacionalmente.
